灵感是什么？服装设计的灵感该如何寻找？
从具象的自然界中的生物到抽象的宗教历史，服装设计的灵感可以谈论哲学观念也可以讲述自身经历。
说白了从虚无到具象过程 最简单概括就是信心＋兴趣点
先来看下当下最热的伦敦男装周上LCF MA18 Menswear show
以伦敦时装学院研究生男装设计方向XUBO作品为例
你可能觉得他的灵感来自于这个
或者这个
这个？
甚至是这个？
但其实是这个，是不是没想到～
. Furry Fandom
. 还有用于宗教目的穿着动物服装的人类
XUBO个人陈述：我的系列探索的主题是那些动物装扮的人。这里有传统文化的色彩——用于宗教目的穿着动物服装的人类，以及 「动物装扮的人群」（Furry Fandom）的现代亚文化。
个人觉得，他的想象范围有些大但这何不是一种手法。知道真相的你们会不会印象更深刻哪？
下面来看看服装设计的灵感还可以怎么玩
1. UAL毕业生Stacey Wall的作品，灵感来源于民俗传统的纺织品
2. 设计师Kate Vartan的作品
灵感来源于她的祖父母和曾祖父母，为了保留对强大和独立女性生活的更广泛背景的记忆
最终秀场上展现的服装往往不能完全表现出最初的灵感，但是服装设计的灵感是服装设计中不可缺少的源头
服装设计灵感源的找寻：
1.自己感兴趣的主题 ，不要被自己条条框框束缚住
2.针对一个设计的再设计（比如从一件西服的改造开始或者从服装秀场中吸引你的创意点开始）
首先，自己感兴趣的主题：
.浅浅的来说
1、自然（自然界的动物、植物）大自然所带来颜色叠加在一起会让你出乎意料的！
2、生活：个人经历 （一个电影、一次旅游、喜欢的物品、人生体验、一个疾病、癖好、曾经幻想的梦境）我想每个人都会有难以忘怀的事情吧～不妨放进去试一试。
. 深的说
历史题材、社会现象、宗教信仰、哲学概念
不要担心你的想法不好，你敢做。就是证明对的第一步
其次，针对一个设计的再设计（从随意的拼贴开始）
. 针对服装设计作品集申请：可以作为灵感的元素很多，但是最好有深刻的意义，毕竟有些棱角的要求 比如：社会心里、人文、个人经历等
. 针对服装设计的走秀、展示：任何感兴趣的点都可以。就如一开始的例子一样，无论跳跃多大都不会有人评判你是错的
——服装设计本科生的毕业设计、作品集申请：
表现自己的创意思维 足够crazy 足够 freak
——服装设计研究生的毕业设计、作品集申请：
是另一个level——可以引用当今社会现象、人生价值等抽象的概念
大牌设计有时更是浅显易懂
——高级定制的灵感竟然也可以这么简单
1. Chanel在17\18 早春度假系列中营造了一个梦幻的古希腊世界，一股强烈的古典气息扑面而来。把历史中的神话传奇以及典雅表达的淋淋尽致。为他打call
2. 被誉为「天才设计师组合」的荷兰设计师 Viktor & Rolf 在 Couture Fall 2017中的灵感是致敬电影Frank(2014) 有点萌～
3. 不得不提今年有点魔性的
—— Comme
des Garcons Homme Plus 2018 灵感来自Disco
（Clubkids，「Punk 朋克」、「Rave 狂欢」、「New Romantic 新浪漫」）
作为一个有品味、有能力的服装设计师
提升自己、找寻自己后才能真正的开始玩灵感。现在看来其实灵感是随处都有的，套用一句老化。还是欠缺一双发现美的眼啊～当然发现美之后也要有专业知识运用进去。
一切的一切，要有相信自己的信心
