面對AI工具的強大創作能力，設計師一直擔心工作被AI所取代，然而AI真的會取代設計師嗎？本篇文章從比較簡單的繪本故事下手，整理一套全流程AI創作的方法。
工具選擇
創作一個繪本故事，主要分成故事和畫面兩個部份，故事部份自然使用今年最火的ChatGPT來完成。而繪畫方面，如果想精準控制畫風和構圖動態，按說應該使用Stable Diffusion。但Midjourney在上手方面優勢巨大，且比Stable Diffusion更容易做出吸睛的畫作，所以我這次先使用Midjourney的Niji模式來嘗試。
劇本
使用ChatGPT，隨便想一個主題、地點和主角，然後ChatGPT就會幫我們輸出一個故事。
ChatGPT輸出的故事內容有些過長了。我改用對話的方式讓ChatGPT修改，向它提出「 簡短一些 」「 加入一些反轉 」「 加一些溫馨的內容 」的要求，它就像一個世界上最好的乙方，非常耐心的修改故事，最終得到了我覺得還OK的版本。如下圖所示：
但是上圖這個故事還得變成我們繪本分鏡的段落語言才能使用，於是對ChatGPT發號施令「 用分鏡的方式描述出來 」，便可以得到帶序號的段落文字。我們可以對ChatGPT說「 增加/減少畫面 」或直接指定」 變成8個畫面 「，非常好控制。如下圖所示：
這些簡單的分鏡語言我們可以透過轉譯變成英文作為Midjourney裏的主體描述詞，
但是繪本的配文不可能使用如此蒼白的語言，同樣指揮ChatGPT豐富鏡頭的配文「 給每個分鏡用繪本的方式寫一段故事文案 「
如此我們就得到最終繪本裏的配文。
跑圖思路
我們要完成一篇整體的繪本故事，得保證畫風統一、角色正確以及畫面能和文案搭配。（1）因為描述故事場景的文案很長，所以為了統一畫風，我們需要盡量簡短的關鍵詞來控制畫風，我這裏使用的是 Mike Mignola + Tove Jansson 的風格，這兩位一個是美漫畫家，另一個是兒童畫畫家，這樣就融合成了一個很特別的兒童畫風。關鍵詞如下：【The old man in the white tall hat carefully made delicious food in the restaurant, but the business was not satisfactory】（場景主體描述）, Inspired by Mike Mignola + Tove Jansson（畫家風格） --ar 3:4 --niji 5 --s 400 -- style expressive（NIJI5 expressive模式）透過上面的關鍵詞，生成圖片如下：
（2）其次為了相對固定人物，需要給主角一些外貌上的特征，比如我這裏面設定了一個帶白色廚師帽的老人和紅發穿著綠衣的年輕人，當然Midjourney的跑偏率還是比較高，但是這樣相對能讓你需要的「統一人物」機率高一些。
（3）雖然ChatGPT幫我們寫好了分鏡的描述，但是我們還是盡量人工最佳化一下，盡量輸出給Midjourney簡單直接的描述，不要有復雜的語句，如果跑出的圖和你想要的畫面南轅北轍，嘗試把自己的描述換一個方法說給Midjourney聽。
整合
將跑出的圖和文案（ChatGPT寫的配文）結合。首先挑出合適的圖，如果有些畫面很好但是跑偏的地方可以用PS微調一下，接著使用PS將文案融入圖片裏，再簡單排版一下，一個簡單的繪本故事就創作完成啦！下面的圖片為整個完整的繪本故事。
以上是整個流程的制作過程，用類似的方法可以創作出更長更完整的故事，也可以創作出漫畫或插畫。
我們也不用苛求全過程只使用AI來創作。現階段我依舊視AI為輔助工具，可以更高效的幫助你完成自己的工作或創作。
如何更進一步
Stable Diffusion+Controlnet出圖更好控制一些，你可以完全文生圖，也可以繪制草圖後讓Stable Diffusion去畫，利用好「 局部重繪 」功能可以更好的完善細節。
下圖就是手繪稿透過Stable Diffusion得到的生成圖。
現在的Stable Diffusion出圖品質非常依賴模型，如果需要的畫風沒有對應的模型，而Midjourney又能跑出想要的畫風，不妨嘗試讓Midjourney生成的圖，再到Stable Diffusion煉制自己的專屬模型，這樣達成的效果會很好。
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