要说明白这个问题，首先要厘清国内家装风格流变的脉络。
只有站在这条流变的时间轴之上，我们才能明白此刻我们落脚的这个点，为何是题主说的「清冷且无烟火气」。
可能很多人没有发现，国内家装的视觉风格流变，其实是符合一定的底层逻辑的。 下一代的大热风格，往往是对上一代的修正与调整。
近年家装风格的沿袭，大约是这样一条主线：北欧+日式（14-16年）——现代轻奢（17-19年）——侘寂（20-22年）。当然，其演变不是线性的，几种头部风格略有穿插、往复。 而且其中也夹杂着一些极简现代、muji、ins、宜家、中古、新中式、禅意之类的元素在反复杂糅。
至于侘寂之后的下一个大热风格，现在还说不准。让我猜测的话，也许是中古。
为什么国内家装的大热风格会频繁变换？这事儿可以一分为二地说。
高情商：体现了国内设计师在摆脱了装修公司传统模式的桎梏之后，生产力大幅度地解放，借助移动互联网的东风，开展了非常积极的探索与创新。相应地，消费者的审美水平也在信息化的过程中逐步提高，对独立设计有了消费需求，进一步刺激了设计师求新求变的步伐。
低情商：其实说明设计行业与消费群体还是不够成熟，对于家居的理念很容易受到新风格的冲击。装修市场依然是营销导向，一旦一种风格稍微占据了上风，便能迅速铺遍全网，占据人们所有的视线。大热风格依然是以迎合市场、讨好受众、模仿跟风为主，欠缺了一些内在的思考与沉淀。
我们来看看每一代头部风格是如何修正上一代的一些问题：
大约在2010年之后，北欧风格开始逐渐冒头。它受欢迎是有理由的。因为在那个时候，国内传统家装多数还停留在十分笨拙、粗陋的阶段：
不洋不中的随意混搭，看似豪华其实十分老气的装饰风格，对欧式、美式、地中海等风格的生硬模仿。雕龙刻凤的红木家具，花开富贵的装饰画，猪肝红色的木地板，油腻的大理石瓷砖与罗马柱。
昂贵又笨拙，基本没有什么审美水平。是那个年代家装设计的核心痛点。
除了核心痛点，还有两个外部因素：
一个是，08年后全国房价大幅度上涨的余威犹在，15年房价又狠狠上涨了一大波。高昂的房价让年轻业主苦不堪言，很多人妥协性地选择了中小户型，并且已经不想像长辈一样，对装修这事儿大操大办，投入过多预算（毕竟很多人还打算置换呢）。
另一个，是移动互联网已经逐步成熟，人们渐渐能看到更多的家居理念与生活方式的新主张。人们也在思索，一种能匹配新生活方式的家装视觉风格。
人们需要一种最大化利用空间、高采光、质感天然、大面积利用黑白灰和原木色、家具简洁直接并且功能化、形式上柔和且有机、注重家居舒适感的设计。
所以北欧风格一夜之间，风头无两。
由于北欧风格可能稍微有些清冷，那几年大家更愿意杂糅一些日式风格的元素，更大量的原木应用，以及日式对空间细节和收纳规划的理解。北欧+日式，成为那个时候家装设计的最优解。
其实北欧+日式风格的生命力是很强悍的，即便是在2022年的今天，有很多人依然是它的拥趸。
但不可否认，它已逐渐失去营销媒体的关注热度了。
在那个时候，北欧+日式诞生了不计其数的优秀家居作品，但是由于一部分人对它的错用和滥用，它也显现出一些不太令人满意的地方。
首当其冲的，就是临摹形式但未得神韵，一个劲儿堆砌元素却忽略了质感，一门心思做减法但却失去了高级感。那时候，有不少人担心，北欧风做出来是不是会像出租房一样廉价？
清新有余，高级不足。是一些低质量北欧风的主要问题。
人们开始在思考，是否在保留极简视觉的同时，也能多考究考究材料的质感？软装配饰上，能否引入一些昂贵但不失审美品位的内容？
这种思考，其实也与外界商家的利益驱动分不开：
大白墙固然好看，但实用性能确实稍微差一些，开裂脱落，不耐脏不耐湿，怎么办？
与此同时，市场上开始出现了艺术涂料之类的高性能涂料。
原木色固然好看，但似乎质感不够高级；回头去用以前的各类昂贵红木，似乎又太过老气，怎么办？
与此同时，北美黑胡桃木开始出现在人们的广泛关注下。
就这样，艺术涂料、北美黑胡桃木家具、意式家具、黄铜饰品、设计师款灯具、丝绒材质、皮艺家具、大理石元素，这类家装消费品开始一窝蜂出现在消费市场上待价而沽，等待它们受众的青睐；
而另一边，中高收入人群，所谓的中产阶级，也在期待一款符合他们消费层级的家装风格。
两者一拍即合，现代轻奢应运而生，一夜之间火遍全国。
简洁而不随意，高级但不浮夸，凸显质感，雕琢细节。在我的理解里，现代轻奢，就是一种「克制的豪华」。
时间很快来到了2020年，一个「疫情后」的年代。
如果说「北欧+日式」满足了年轻群体对清新简约的审美需求，现代轻奢则满足了那些已经站稳脚跟、收入丰裕的稳定阶层的进阶审美。那么，还有什么是我们所欠缺的？还有什么是需要我们去填补的？
我们可以留意到，无论是北欧日式，还是现代轻奢，都在不余遗力地追求「简约」二字。甚至极端一点，我们可以说是在追求「极简」二字。
但对极简的追求，其实一路走得磕磕绊绊，并不算太顺利。
没办法，工艺材料都跟不上。
在那个时候，知乎上经常出现一种很有意思的情况：有人在讽刺一些「空无一物」的家装设计，看起来非常便宜，然后就会有很多懂行的人士出现，纠正他「极简的才是最贵的」。
为什么极简的才是最贵的？很简单，那会儿工艺材料都不成熟。窄边框甚至无边框，隐藏式或嵌入式的构件，妥帖的收口工艺，能无缝衔接墙顶地的硬装材料，哪一样不得花费高昂的费用？
直到各种嵌入式、入墙式的家居产品都相应成熟，艺术涂料、微水泥之类的产品相应出现，各种收口工艺逐渐完善，我们开始具备大面积推广极简设计的原动力。
除了极简的设计，方便地在空间中雕塑弧形或异形构件的能力，还有一个关键点，在于审美氛围。
既然上一代大热的现代轻奢，整体上突出高级、奢华的视觉氛围，那么我们是否还有另一种需求？在粗糙、清冷和质朴的材质中寻求美感？大巧不工，大音希声，是否所有的高级感一定来自于光滑闪亮的金属、玻璃、大理石之类的现代工业材质？
归返自然，粗糙、质朴、清冷的氛围，如何挖掘出里面的审美潜力？侘寂风是设计师们交出的一份答案。
同样的，除了内在的驱动力，侘寂的流行也离不开外界因素的推动。
在过去，如果要追求粗糙的水泥质感，要么上极其昂贵的磐多魔，要么就凑合选择廉价的初代水泥漆或者水泥纹仿古砖，几乎没有第三个选项。艺术涂料的出现稍微解决了这一问题，但性能上来说依然不甚完美。是微水泥的广泛使用，使这一问题得到较为妥善的解决。
这是商业因素的推动。
另外，欧美设计界也将侘寂风推上了新的高度，引起全球范围内的竞相模仿。
可能很多人还记得，大约2020年那会儿，金卡戴珊的侘寂风豪宅引爆了社交网络。800平，2000万美金的装修费用，几乎空无一物的视觉风格，让很多人初次感受到侘寂风的震撼力。
顺理成章的，侘寂风「叛逆」地否定了现代轻奢对光洁亮丽、精致考究的审美氛围，用大量弧形、拱形和异形的流线结构去代替现代轻奢的笔挺与整饬，同时借用微水泥等材料的流行，完成了前代风格追寻极简设计的最后一步。
梳理到这里，我们已经能够明白，为什么现在流行的风格是「清冷且无烟火气」的。因为此时此刻，正是侘寂风当红的年代啊。
并非所有人都喜欢侘寂风，但是流行文化总是充满跟风与模仿，一旦北欧日式、现代轻奢已经不那么能够夺人眼球，给人以视觉上的震撼，立刻就会被满满当当的侘寂风占据原有的位置。
流行文化就是这样，你方唱罢我登场，只是不巧，现在就是侘寂风登场的时间。
说点更有意思的事情。为什么前面说，侘寂风之后，也许流行的会是中古风。
还是那句话，新一代的视觉风格，往往充满对上一代风格的修正与否定。
正因为侘寂风十分质朴、自然，而且对极简设计有着十分极致的追求，这也不免另一些人觉得，这样的家装太过于清冷了，缺少了烟火气和主人自身带来的审美气息。比如题主的这个问题，就将这种反感表现得淋漓尽致。
那么，接下来的大热风格，很可能就是一轮回归——形式服务于功能、更大胆地运用色彩、敢于使用一些具有审美情趣的装饰元素与摆设、视觉上稍微满一些不那么空旷清冷、将被侘寂风抛弃的各种人造装饰元素重新应用起来、探索各个国家传统文化元素融入、屋子里展现主人个人审美与习惯的物件琳琅满目。也许是中古风，也许是别的什么风格。
最后，不得不说，流行文化总是需要自我标榜，需要将事物标签化并培养起相应的受众群体。所以当我们在讨论流行的室内设计视觉风格时，不可避免地要去谈各个风格的分类。
但是，在实际的设计工作中，还是要尽量「去风格化」，盲目从众反而会显得庸俗不堪。不必对各类风格有太过强烈的情绪。喜欢的风格，也要尽量克制，适可而止；不喜欢的风格，也不妨应用一些可取的内容。
最早北欧风流行那会儿，中古风与侘寂风的一些元素早已出现；现在侘寂风正当红，北欧和现代轻奢也不妨拿起来用一用。 思路，可千万别被流行文化带跑偏了。 这就好像陈奕迅2003年一首【十年】一夜之间火遍内地，2010年在红馆声嘶力竭唱【浮夸】火遍大江南北，但人家可是早在1995年就在香港乐坛出道，1998年凭【天下无双】蜚声华语乐坛。一个道理嘛。
流行文化总有红与不红的时候，但对自己喜欢的东西，要有持续的坚守。
