全球藝術品市場價值約為500億美元
Sylvain Levy剛合作推出他的第一款電子遊戲【Forgetter】。該遊戲於4月17日在Steam上推出。
Sylvain Levy一生中從未玩過電子遊戲。「我不是開玩笑，」這位67歲的藝術品收藏家在巴黎給Zoom打電話時說，「我就知道三款遊戲，一款是賽博龐克，一款是我兒子玩的【FIFA足球世界】，一款是【Forgetter】。」
【Forgetter】並不是Levy第一次涉足數碼世界，但是他第一次與遊戲設計師合作。
「第二人生」博物館
這是一款互動式電影懸疑冒險遊戲：在遊戲中，玩家將成為一家創業公司員工，入侵已故藝術家的大腦，摧毀其中殘留的創傷記憶，並將幹凈的大腦賣給那些想擁有天賦異稟、無憂無慮的嬰兒父母。
在抹去這些記憶的同時，你還可以找到中國藝術家的真實藝術品--都是來自Levy的收藏--並將它們砸成碎片。這是一種類似於模擬清潔工的遊戲，你可以透過清理垃圾獲得額外報酬。
經過10個月開發，香港Allison Yang Jing和Alan Kwan制作了一款遊戲的演示影片給Levy觀看。「我認為我的手不夠靈活，在遊戲中效率不高，」他邊說邊翻轉手掌，「但我喜歡電子遊戲，喜歡看人們玩電子遊戲。」
Levy不僅僅是一個收藏家。他還是一個新型電子遊戲贊助人，渴望探索他所說的 「數碼孿生世界」——不斷前進演化的有著不同的欲望和行為的網絡角色。"
「尤其是在科技推動更多人類世界變化時，理解這種雙重人格真的非常重要。」他說。隨著數碼空間繼續定義我們的後COVID生活，我們越發接近Metaverse真正能提供的東西。
像【堡壘之夜】(Fortnite)甚至Roblox這類商業遊戲，長期以來一直被認為是滿足我們生活、工作和遊戲需求的共享虛擬宇宙的先驅。
但Levy在遊戲領域的做法，可以激發我們更深入對話， 即Metaverse將不可避免地受到企業和主流文化的影響，在這種情況下，我們想要的和需要的究竟是什麽？
2005年，Levy和他妻子Dominique建立了Dslcollection。一個有影響力的總計不超過350件的中國當代藝術收藏，其中包括中國藝術明星如顧德新、楊福東、賈藹力、曾梵誌和艾未未的作品。
他們的女兒Karen也協助管理這個收藏。這對夫婦以時尚起家，在過去的「36或37」年中一直在收集藝術和設計作品。在Levy姐夫搬到上海後，事情發生了變化，這無意中把Levy夫婦引入到中國當代藝術領域中，並把家族企業推向了一個嶄新的時代。
「我們說那好吧，既然藝術是社會的一面鏡子，那我們收集就中國的當代藝術，並試圖找到......我們在這個城市所見證的能量。」李維說。
利用互聯網和YouTube，Levys還決定將他們的新收藏公開——這是他們以前從未做過的。作為新技術早期倡導者，Sylvain Levy在2010年底制做了一個Dslcollection的iPad app。「特別有趣的是，當我走進博覽會並展示我的app時，」他笑著說，「畫廊裏的人都看向我，好像在問，‘你是沒錢印刷目錄嗎？」
對Dslcollection來說，重新設想如何與世界分享他們的藝術並不困難。2009年，他們與新媒體藝術家李莉莉和洪磊一起建立了「第二人生」博物館。
幾年後，他們在巴黎大皇宮博物館舉辦了一次虛擬展覽，參觀者需要戴上立體眼鏡才能充分欣賞藝術品。
不久後，VR出現了。Levy說：「我們很快就發現，沈浸感和遊戲化在藝術體驗中變得非常重要，特別是在VR領域，我們試圖去觸及那些錯失的使用者。」
當Allison Yang向其他遊戲開發者提及【Forgetter】藝術「贊助人」時，他們似乎很驚訝。
她與Levy最初接觸是在一個VR專案，但她以「遊戲理念」為由對他的做法表示反對。
她告訴他:「很多要麽被博物館嚇到，要麽對當代藝術不感興趣，要麽被迫在事先不知情的情況下在遊戲中觀看你的藝術作品。」
在制作了一些樣本後，Yang和Kwan每月與Levy舉行會議，Levy也提供了部份制作預算。「Sylvain是一個非常大膽的人，」她說。「他給了我們完全的創作自由，讓我們做自己認為合適的事情。」
Kwan從事藝術遊戲制作近10年，他認為這種新的贊助商與制作人的合作關系是實驗性遊戲的潛在經濟模式。
畢竟，公共藝術基金並不是金礦。他說:「所以除眾籌和尋找發行商外，我們正嘗試著探索其他替代模式去支持實驗性的獨立遊戲專案。」
最近一份報告估計，全球藝術品市場價值約為500億美元。當然，藝術界主要是願意花錢的富人的遊樂場，像Levy這樣的收藏家很少見。但想象這樣一個場景，藝術世界中更進步的思想做出更多貢獻——金融的、文化的，以及其他方面——以實作一個更充實、更豐富的共享宇宙的願景，這非常令人興奮。
Levy談到自己新嘗試時表示:「我們特意挑選了並非來自電子遊戲行業的人來制作這些遊戲。」
「當你看遊戲時，你會覺得這是由藝術家完成的，它是由藝術或文化塑造的，而不僅僅是由技術或市場行銷塑造的。你可以感受到它的靈魂……你可以感覺到它是由更接近藝術世界的人創作的，而不來自休閑產業。」
據設計師Calin Segal所述，Dslcollection是最先幫助開發遊戲的藝術收藏家之一。Sega是多學科組織Children of Cyberspace聯合創始人，該組織正與Levy夫婦合作開發一款名為【June】的遊戲。
「我看過……那些被借用到電子遊戲中的收藏或者是藝術品，但它們總是以噱頭的形式出現。」西格爾說。
這從藝術掃描和數碼復制的接展示到質地紋理和視覺化復活節彩蛋的暗示，這款遊戲將揭開藝術家的自我發現之旅。
它還在遊戲設計師和藝術家之間建立了新的聯系。這個團隊的靈感之一來自行為藝術家張洹，他是北京東村文化藝術基地的一員——他那讓人感到不適的作品【12平方米】是dsls的收藏之一。
VR創造新藝術平台
但是，Levy似乎對VR最為滿意——他在家裏使用VR，而且這對他而言操作起來沒什麽難度。
這是在「保持人性」的同時深入未來的最直觀的方式。Levy認為在一個有數百萬使用者以數千種不同方式互動的Metaverse中，「保持人性」將是最難做到的事情。
當現實轉向二維空間時，「保持人性」就更加重要了。如果你看看世界各地正在發生的事情，就會發現我們這個世界看起來有點像1984年。
他喃喃道：「我們必須讓人文主義重新成為所有技術的核心......而做到這一點的最好方法是透過文化，透過藝術。我相信，越來越多的藝術可以成為我們進入新世界的一種平衡方式。」
Levy和他以前【第二人生】合作夥伴Lily和洪磊正在致力於一個雄心勃勃的VR專案，即重建東村，在那裏數位Dslcollection藝術家在磨練他們的技藝。
Lily和洪磊綜合考慮了VR藝術村的幾個平台：VRchat、Sinespace和第二人生/林登實驗室的Sansar，最終他們選擇了Sansar，因為它可以同時容納數百人。
該專案的一個短片中，有這樣一個場景：在一個昏暗的夜晚，一位虛擬人物在農村裏慢跑。廢棄的水泥廠在背景中隱約可見。在其中，玩家將能夠參加活動，觀看現場表演，並在空間中會見藝術家。
甚至還有一個可以通行的交通系統。這裏將有藝術家的工作室和店面，一家理發店和一家書店以及一所有電影院的鄉村學校，這些靈感都源於Lily和洪磊在北京的成長記憶。
設計師們還把村莊向Grand Palais開放，那裏將有一個雕塑花園供他們收藏。最終的計劃是不斷增加更多的空間，並將它們連線在一起，莉莉希望最終能包括紐約的藝術社區。
Levy說:「這個平台有點像【堡壘之夜】。我認為這將是下一個階段，我們將在今年年底釋出這個平台。」 Lily估計這個村莊已經完成了70%。他們目前只是在等待藝術品的到來。
當然，藝術遊戲和虛擬現實的實驗並不算新鮮。獨立設計師在他們的工藝上工作多年，通常沒有大型工作室的資源。但Levy對遊戲熱情擁抱——僅由兩個人的小團隊制作的小型實驗性遊戲，是一個燈塔，讓更多藝術家和收藏家使用我們時代的語言，有意義地參與到我們共享的數碼世界中。
到目前為止，人們對元宇宙的體量認知是如此之大，如此令人生畏，只有像Facebook或Epic這樣價值10億美元的公司才有能力開發和建設必要的基礎設施。
從漫威電影宇宙和星際大戰到NFL和Major Lazer，作為一個獨特的商業空間，【堡壘之夜】讓所有我們最喜愛的名人和品牌聚在一起。
說到底，這都是商業——這個行業將繼續依靠噱頭和文化資本蓬勃發展。但無論我們即將到來的Metaverse如何展開，它都不會是一個單一的世界。
「人們總是對資本家如何操縱事物抱有悲觀的看法，但我仍然認為機會仍然是存在的……比如資助人Sylvain與我們這樣的藝術家和設計師合作，就可以創造一些有趣的東西，」Kwan說，「當然，規模相比之下要小得多，但我認為有意思的、能在這兩個世界中發揮作用的合作還是存在的。」
即使在企業或資本主義世界的範圍內，藝術家也有足夠的空間帶來真理和同情；有些人甚至會認為這是藝術家的職責。Segal說：「Metavese是一個既真實又虛幻的地方，因為我們所認為的metaverse或網絡空間。
說到底，它是一個神話般的、虛構的地方，我們創造它是為了給我們的時代賦予意義。從實際意義上來說......它永遠不會是一個集中的系統，而會有小範圍的抵抗。"
目前，Levy對家庭收藏的願景是在美術和遊戲之間建立一個冒險的新渠道。如果他所做的事情能鼓勵其他藝術收藏家進入遊戲和VR領域，並且這種做法不是為了錢，而是為了創造人文體驗，他就非常高興。
他強調：「我只有一個原則，在有很多商店的街上開店，比在沒有人的街上開店要好。但我們的商店必須是這條街最好的。」
