您可能不了解神奇的中國文藝產業歷史。在一片罵聲中掙錢，是中國文藝產業天才們早有的絕大發明。
2014年，有一個名叫綜藝大電影的東西，在中國神奇的出現了。讓好萊塢那幫沒見識的目瞪口呆 。
2014年【爸爸去哪兒】成功試水了一種對綜藝IP全新的延展手法——同名綜藝大電影。借著同名綜藝熱度和合家歡節日氛圍，這部拍攝周期僅有5天的綜藝大電影登陸2014年春節檔，原本5000萬元的預算成本，上映首日票房破9000萬，最終賺走了7億票房。
之後那幾年，熱門綜藝紛紛直接上了院線。 其基本邏輯是: 流量在商業中是第一位的——綜藝ip有流量——所以就可以直接進電影院收割韭菜 。
當時，中國資本相信他們已經找到了文藝產業的核心密碼，流量為王!只要創造出流量，不管它是自發的還是刷出來的，他們都能就此統治文化產業。
所以，在他們心裏，那些傳統信仰內容的文藝人都是不懂未來的大笨蛋。
所以，著名大公司文娛負責人，當時公開表示，他要創造無編劇的大數據文藝時代。
對於綜藝大電影等新東方神奇文娛發明，好萊塢想了三天三夜，還是沒敢上。
「我們很難想象【福祿雙霸天】 或者【百戰天蟲】按照節目裏的模樣去拍攝，這樣會被我們影迷投訴關掉的。」
好萊塢知名影評人托姆-格伊爾坦承，在好萊塢，電影和綜藝節目直接的界限很明顯，即便真的將綜藝節目制作成電影，也不應當依然走綜藝節目的路線。
中國記者問：似乎好萊塢對於熱門節目做電影的態度十分不感冒？
托姆-格伊爾： 不僅僅是不感冒，而是不能去碰。 雖然電影和電視節目都是給予觀眾滿足和消費的消費品，但是兩種藝術載體的操作模式和思路還是有著很大不同，可以算得上涇渭分明。因此一個熱門節目想要去做電影，需要經過很嚴密的考察和考量。
畢竟在好萊塢，如果你想要進入院線大規模投放，電影開拍之前的必要考量是必須的，在這一點上，幾乎所有的熱門節目都過不了關，不管是【美國偶像】，還是【美國好聲音】， 即使熱度再高，也不可以再錄制一期節目扔到電影院裏播放。
唉，好萊塢不懂未來。
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三體動畫，不過是早就被大數據資本發明出來的流量模式文娛的又一次體現。它在中國，即不空前，也不會絕後。
反正，中國觀眾不會像好萊塢觀眾那樣去直接沖制作公司與資本的塔；反正，中國觀眾最大的勇氣也就是在網絡上罵罵，怎麽就不能堅持割他們的韭菜萬萬年?
