其实内地这边对港台演员已经完成了一次去魅的过程。
这个过程是长期的，不是一触而就的。是经历了成龙，周星驰这两个最有号召力的演员滑铁卢之后实现的。双周一成的神话早就被打破了，何况刘德华。
其次就是内地观众已经过于庞大，庞大到你都没有办法去细分他们的群体。庞大到刘德华的死忠粉丝只在其中占一个很小的比例，换算下来最多保证一到三亿的直接票房。（很多一线明星能达到的水平也就这样了）
现在这个时代已经不是靠死忠粉丝贡献的时代了 要靠最广大的路人群体。这群人对明星并不迷信，同时对自己的观影需求已经有了精准但又粗放的认识。
精准的意思是，我大过年的就想笑，所以我就看喜剧，去年满江红能「成功」除了偷票房外，就是下沉宣发，让最广大的群体以为这就是喜剧，大过年的很多普通家庭第一选择就看这个了。所以大家会在乎含腾量这个词，因为沈腾等于喜剧成为了现在大部分观众的共识。
粗放的意思是，不深究到底喜剧到什么程度，或者去理性的判断，只凭第一感觉去定调，就算难看也无所谓，出来的时候观众们口口相传一番就实现了这部电影的二次宣传。经理过二次宣传后，还能活下去，这个电影才算扛住了。
红毯先生现在得到的最广泛的评价是，看不懂，不适合春节档，你看这个二次口碑宣传就给他判死刑了。反观其它的几部，二次口碑宣传都不错。所以能继续扛票房。
总体来说，时代已经变了，观众不会只盯着谁是主演。整部电影能不能赚，谁是主演只会是第一道坎，观众自己的二次宣传是第二道坎，后面还有三次，四次的宣传。
因此，沈腾，吴京以前也暴死过，刘德华也凭借流浪地球2起飞过。
电影是一个产业啊，不是光靠一个人就够了。
就红毯先生这部电影来说，刘德华的锅不重，宁浩的锅才重，他已经把自己彻底划到作者导演的范畴里，不想出来了。
