物道君语：
美需要让生命变得广阔去成就。
光看是不够的，你必须学会利用自己的眼睛，用心去感受你所创作的东西。
如果有个榜单要评选「全世界最爱喝茶的城市」，我想答案非「潮州」莫属。
这座南海之滨的小城，「尚风雅......每于百忙当中，抑或闲情逸致，无不惜此泥炉砂铫，举杯提壶，长饮短酌，以度此快乐人生。」
用他们的话说，喝茶「这件事很灵很灵的」。是说喝过茶后，就像得到了丰富的生命力，很有「精神头」。
生活在这里的人也很灵，国家级手拉 朱泥壶 制作技艺非遗传承人谢华老师，便是其一。
前几日我们和他聊了聊，在他的身上，体会到了文学家 徐懋庸 说的那句话：「人的精神，和自然力一样，有无限的力量。」
谢华老师的灵，壶的灵，是一种浑然天成，流动如生的美。
他，天生一颗「灵心」
「我是六零后，算有点年纪啦。」
但说这话的谢老师，中气十足，俨然不是花甲之年的成熟，言语里迸发出的能量让人觉得他很有活力。
谢老师讲到自己，十几岁的时候就接触手拉壶了，他对壶的第一印象就觉得 潮州手拉壶 不该被称为「土罐」，应当更加灵动细腻。
谢华 | 国家级手拉朱泥壶制作技艺非遗传承人，中国工艺美术大师，谢氏「俊合号」手拉壶第五代传人
于是便从泥料入手，去「寻石」。把找到的好石头一遍遍「风化、粉碎、筛选、浸泡、炼泥、陈腐」历经十几道工序，最后一把把壶做出来。
直到试验到潮州的一块含铁量丰富的风化石，才找到了适合的「潮州朱砂泥」。这样的泥做成的壶，有着人眼看不见摸不出的透气，热水一冲，娇嫩鲜红的样子展现眼前，很是小巧灵动。
把手拉壶往「轻盈」上去做，是谢老师的第一个灵。
黑金刚 君德壶
但他却说自己不是「一个有天分的人」，但这种敏锐似乎与生俱来 。 用潮人的话说，就是这个人「很灵啊」。 不知不觉间，触摸到了一件事的脉搏，并为之付诸努力。
后来我在谢华老师的壶上，总是看到一种宛如风一般的灵动。
他的飚壶（音biāo），飚是飙异体字。看着壶，好像风刚吹过的样子，拖出优美的线条，身上通红如火焰。
飚壶
他的玉韵提梁，壶身像一块玉，或像平滑的湖水，提梁像美丽的丝带。在谢老师的壶身上，生命第一次感受到，原来器物并非是静止不动的「死物」，而是生动且鲜活。
玉韵 提梁壶
这样鲜活灵动的壶， 不少已经被中国紫砂博物馆、中国工艺美术馆、钓鱼台国宾馆收藏。
天生万物而有灵，唯人最灵。
物有悦人之美，拥有活力的器最美。
仿古时大彬壶
审美来自生命的积累
不知为何，在谢老师一把把壶面前，有一种悄悄在心里「哇」出来的感动。即使只是匆匆一瞥，就觉得与别的壶并不一样。
谢老师的壶，线条大都极简。提梁明明已经窑烧成型，却好像永远在流动，自然而然的，没有痕迹。
好似国画里的「气韵生动」。
美，是谢老师的第二个灵。
弓门提梁壶
那么：「要做多少年壶才能塑造这样的手艺之美？」
他笑着说：「单纯靠技术，不一定能把壶做好。技艺可以习得，泥料可以试错，但审美，只能去积累。」好的技艺，只是制壶的第一个门。
到全国各地去学手艺，去宜兴学手拍技法，去建水和景德镇，学古陶的制作方法。不局限在手拉壶圈中，跨越空间和时间，取百家之藏。
所以在制壶之外，谢老师还是一个很爱学习的人。走进中国艺术史里去。「比如绘画、书法，包括哲学、历史都得学，看多些，吸纳进去。」
因为就像谢老师说： 「审美不是买出来的，审美要积累，要学会利用自己的眼睛，用心去触摸美的东西。」
只有看见过更美的壶身，更生动的提梁，更简约的造型，你才知道美的什么样子。
上图｜苹果壶 下图｜朝阳壶
只有理解到美，体会到美的心意，你才能创作出美的作品。
做壶是很难的。
因为审美来自生命的积累。
美需要让生命变得广阔去成就。
到如今，谢华老师做手拉壶已经四十多年了，但和泥巴打交道，他不希望是在重复自己。
不断地审美，增长见识，是他不断打破自己的路径。这样的手拉壶才会有源源不断的生命力，才能更「灵」。
和谢老师对谈时间非常短，但在他身上，我看到那些亘古不变的品质。
他相信，人生就像阶梯，你不断的往前走，你就能摸到它，成就它，成就自己。
希望我们都可以成为一个「有灵气」的人。
在自己钟情的事物上，一直都有「精神头」，神采奕奕，向美而行。
在自己奔跑的道路上，一直心灵神往，多自在，多沉醉。
无论成功与否，只要体验到美好，你就是一个很灵的人啦。
