在精神分析世界的内部，大家还是有点「鄙视」用精神分析做心理咨询和治疗的这帮人的，毕竟作为精神分析的亲儿子，精神分析取向的心理咨询太不精神分析了。真真姥姥不疼、舅舅不爱：
精神分析，更像是一种哲学，一种人性观。很多人都在说文学方面，那么我们就说说文学方面：
村上春树与河合隼雄的故事大家都知道，在容格分析心理学的世界中，似乎有那么一条不太成文的说法：接受分析心理学分析的人，往往能够取得更大的成就，那么他的分析师也就更厉害。所以村上的成绩来看，的确这个分析还蛮到位的（虽然不知道分析和他的成就是否是因果关系）
在【神的孩子都跳舞】这篇故事中（最近超喜欢这个故事），就非常体现俄狄浦斯。小伙子幼年丧父，母亲风韵犹存，虽然没有越轨，但小伙子总有些幻想。而正当他幻想着自己的父亲和母亲互动的画面时，大地传来了不详的声音（也就是地震，整部小说集讲的故事都和大地震有关）。
这个故事也很荣格，或者说很「天人合一」，一个人的心理活动能够被世界感应到，超我化作大地震不久将降临于人间。
雅克·拉康和杜拉斯的故事也蛮有意思，拉康非常赞赏杜拉斯对某些谵妄病例精准而又令人不安的描写。
「劳儿甚至牵动了结构主义大师、心理学家雅克·拉康的神经，他为此专门著有【向写了〈劳儿之劫〉的杜拉斯致敬】（一九六五年）一文，开始了对这部小说的精神分析解读。而杜拉斯本人对拉康在「致敬」中所流露出的男权中心思想的不满，作品本身的女性人物——男性叙述者——女性作家写作方式及其所提出的问题，又使得对小说的女权主义批评形成不小的规模」而杜拉斯在写【广岛之恋】的时候，也沉迷于老佛爷的【释梦】。
除了文学，电影也深受精神分析的影响，
「弗洛伊德认为，艺术与梦都是缘于现实中不能满足的欲望。在【作家与白日梦】一文中，弗洛伊德指出:当一个艺术天才向别人描述他的游戏或叙述他个人的白日梦时，我们会感到极大的乐趣。而所谓天才的白日梦，就是天才的欲望，也就是文学。文学如此，更何况电影，否则，人们为何将好莱坞称为「梦工厂’，?」关于精神分析与电影的故事就太多了，其中很巧合的是，路易·卢米埃尔兄弟发明电影的同年，弗洛伊德发表了【癔症研究】（1895年），而这本书比【释梦】还要早，算是精神分析的早期作品。
所以你看，这个精神分析的巧合本来就很精神分析。
在象征层面上，接受精神分析，就像是播放电影一样。来访者在躺椅上用语言自由联想自己的白日梦，而分析室就像是电影院，分析设置就像是大银幕，分析师和来访者就像是看电影的人。
其实在某种程度上，精神分析的目的并不是解决心理问题缓解精神障碍——这一条概念在当代有些格格不入，我花钱花时间花精力去接受分析，你却告诉我你的目的不是这个？
做事有目的，花钱有目标，这条概念本身就不一定是真理。就像当年男女授受不亲一样，换一个时代它也不是真理。
而精神分析，只为个人的内在世界的和谐负责，缓解精神障碍也许只是它的「副产品」。
所以总体上来看，精神分析似乎真的没什么用，或者说它的作用太大，以至于大到我们用几十年的时间多体会不到它的意义。
没办法，只缘身在此山中。
欢迎关注微信公众号：心理小厨plus
