我覺得這個單元的劇情有點模糊和平淡，情節上起承轉沒有合就結束了。編劇有點取舍不夠，具體要表現這個人物的什麽品質好像沒有太抓住重點：是回鄉創業的決心和魄力？還是祖孫情？還是改變了當地現狀帶領村民致富的最終成績？還是號召打工人員回鄉的感染力？又或者是解決了孩子在家鄉讀書的問題？好像什麽都想說一點，但是大部份情節都是起了個頭，起承轉合沒有實作。每場戲之間的關系感覺還是散了點，沒有整合匯聚起來。最後情節戛然而止在主角尚未取得成功、依然在摸索努力的階段，之前展現出的那麽多線索只解決了祖孫關系這一個沖突，其他的重點沖突，比如是否帶領村民致富這個問題依然懸而未決(至少不是在電視劇裏來呈現的，而是透過附帶的紀錄片)。但是這又是表現模範人物的劇，所以會讓人有種體會不到這個人物為什麽偉大的感覺。整體感覺有點平淡了。
說到趙麗穎的表演，很明顯看得出她台詞確實在進步，用台詞表達情緒的能力比以前穩了、豐富了、連貫了。知否的時候我有時候會覺得她的表情和說台詞之間有點打架，給人難以兼顧的感受，但是本劇裏就完全沒有這個問題了。她塑造人物氣質的能力也不錯，這個人物看起來就是一個比較知性溫柔的形象，和同樣農村題材的幸福的氣質有明顯區分。我個人覺得她最自然的是她抓孩子的幾場戲以及和爺爺打糖的最後一場戲。這幾場戲她的節奏都很好，很有現場感和說服力，當然我看了花絮這幾場戲導演對排程有很多設計，她自己也有自己的建議，這種互相的努力結合起來就讓觀眾覺得這些情節很生動。
不過她表演節奏差的問題還是有，好時候好幾秒都是同樣一個表情神態沒有變化，這個節奏和觀眾的心理預期節奏有時候偏差很大，就會跟人表演拖沓、不連貫的感受，而且前一刻培養的情緒會突然斷掉。我覺得她未來應該著重培養一下那種對藝術的節奏感的認知，比如多看一些優秀經典藝術作品，像經典交響樂、芭蕾舞劇、話劇、音樂劇這些，看看這些藝術作品是如何實作對情緒節奏把控的。這樣在一場戲裏才能透過表演節奏的層層推進體現出情緒的遞進和壓迫感，最後徹底沖破觀眾的心理防線實作情緒爆發。當然我覺得這很大程度上也有導演對分鏡和排程設計細致不細致以及後期剪輯的問題，不過我覺得演員如果自己有這個能力還是好的。之前胡先煦在考上中戲前，有個業內人士在知乎評價胡先煦，其中有一條是「非科班演員的通病——在一段戲裏的演技輸出不穩定」，我覺得這條趙麗穎其實也有。胡先煦還專門感謝了這個答主指出他表演的問題。然後他中戲訓練幾年後拍的棋魂，演技輸出就很穩定了。這位答主又在知乎回答，肯定了他的進步，又指出了新的問題，小胡也表示自己會繼續努力。所以我不知道這個問題是不是專業的表演培訓可以幫助一下。
她還有一個依然存在的問題就是和對手演員交流不夠。舉個栗子，村長和爺爺在桌子前為了她是否回鄉爭吵，爺爺情緒尤其激動，但是她則完全專心在自己的事情上，一個反應也沒有。正常情況下看到疼愛自己的親人情緒這麽激動，會有震驚、擔心或者難過的情緒，會不自覺地暫停自己手頭的工作，可能視線會在村長和爺爺之間緊張地來回，想要發語拉架之類的；如果年輕意氣的人，則可能會有不贊同爺爺、想要為村長說話的表現。她這塊的反應讓我覺得有點自己演自己的戲的感覺，稍微有點出戲。
還有一點題外話，就是我覺得她連著好幾部戲經常眼睛裏反光板光源太多，甚至有時候有三個特別大的光源，就感覺整個黑眼珠部份全部都被打亮了，根本看不清瞳孔的位置。側寫鏡頭的話，有時候感覺前房被側面光源整個打透明了。可能導演和燈光覺得這樣顯得眼珠漂亮，有漫畫感？但是這其實很有問題的。甚至有時候她眼睛濕潤了，顫動了，眼裏的淚光也和反光板的光源分不清，感受不到她準確的情緒傳遞。這其實是很減分的，因為看不清她視線的聚焦位置，就覺得眼神很木。對於她這種前房深、虹膜顏色淺的演員，最好打光幹凈一點，參考下歐美演員的打光。一般歐美演員虹膜顏色都比較淺，所以打光絕對不會打到虹膜部份反光到看不出瞳孔和虹膜顏色區別的程度。他們表演的時候，眼睛裏一個細微的光影變化、一個瞬間的瞳孔放大，都展現非常清楚。要知道我們的大腦會無意識地處理海量資訊，這些細節對觀眾的情緒體驗其實很有影響力，如果缺失了部份細節就有「掉幀」的效果。光源幹凈的例子就是星光大賞，她坐在台下時那個眼波流轉就看得非常清楚。希望她以後的片子能註意一下這個問題。
總之我覺得這個單元比較短，情節安排和排程也不算高水平，算不上大考。所以可能她這些問題已經改進很多了，只不過沒有機會展現出來。期待她未來的兩部戲，幸福和兇手，也期待她取得更大進步。
