11月16日下午，佛山南海文化館人聲鼎沸，社會各界文化名流會聚一堂，共同見證【從 「山湖」 看 「山湖」—— 劉揚標中國畫個人展】的開幕。
此次展覽時間從11月16日持續至12月12日，市民可到現場近距離感受中國現代山水畫筆墨暈染下的藝術魅力。
據資料介紹，劉揚標，字山湖，1970年出生於廣東省河源市，他多年在泰國、斯裏蘭卡、烏茲別克、以色列、老撾等國家進行國際寫生研學及交流活動。作品在中國美術館、廣東美術館、安徽美術館等多家美術館展出並被收藏。
為何取筆名為「山湖 」？其表示：山與湖都是大自然中極具魅力的景觀，在中國畫中山水畫是中國傳統繪畫的代表之一，它承載著中國繪畫深厚的文化內涵與民族精神。不僅是對自然景觀的描繪，更是畫家情感與哲理的抒發。
「這十幾年間我走過了一百多個地方進行戶外寫生，從一千多幅畫作中精挑細選出來82幅，形成了這次展覽，分為‘山色田園’‘黛渺為湖’‘墨韻流年’三個板塊，它是對我藝術生涯的一次階段性總結和回顧。」劉揚標介紹。
活動現場高朋滿座，畫展的開幕不僅吸引眾多藝術愛好者現場參觀，更有多位藝術界的重要嘉賓遠道而來，如國務院參事室中央文史研究館特約研究員、中國書畫收藏家協會副會長馬新林，澳門大學特聘教授、廣東省美術家協會副主席張彥等。
據張彥介紹：劉揚標酷愛作畫，更好寫生，一直以來堅持寫生或行走在寫生路上。每到一地，他都必求先了解當地的風土人情，不管是刮風還是下雨，早晨五點半左右必會起床臨窗對景作畫或背著畫袋外出躲於屋檐之下寫生，艱苦卻樂在其中。
對於戶外寫生，劉揚標認為畫家需像敏銳的探險家一樣，對自然進行細致入微的觀察，從自然的色彩搭配、形態結構、生長規律中獲得創作的啟發，應尊重自然的本質。無論是描繪寧靜的森林還是狂風暴雨的海洋，都要盡力還原自然的真實狀態。在創作過程中，藝術家透過材料、技法和情感表達，與自然進行無聲的交流，使作品成為自然的延伸。
張彥評價其藝術路徑：一是捕捉地域性特征和鮮活的感性表現，適當保持了寫生物件的辨識度，展現景物的生動性和「現場感」；二是以墨色強化光感和整體意象，把寫生的細節性與豐富性單純化，三是跳出以「筆墨」為中心的山水畫結構，轉向以「形」為中心的筆墨構成，將直線與曲線、光影與墨彩相組合而成的寫意形態。
采寫：南都記者 孫振淩
