村上春樹寫的短篇【駕駛我的車】比較收斂,很多地方點到為止,不再展開,讓讀者自己去體悟。而正是這種留白似的書寫,凸顯了其文學價值。
電影的改編要更復雜,契訶夫話劇的互文推動,兩個男人之間的「較量」,增加了故事的復雜程度,也就增加了更多看點。
而村上春樹和濱口龍介的強強聯手,也使得電影從某種程度有些沈悶和晦澀。這種學院派的艱深,恰恰會得到電影藝術獎項的肯定。這種肯定裏包含了對影片文學層面的支持。
當然,也有一些不喜歡這種學院派風格的人打了一星。我的朋友圈裏就有位繪畫領域的教師,自己也拍短片,給這部電影打了一星。其實,獎項肯定的那部份價值,恰恰是這類觀眾所否定的部份。在他們眼裏,這部作品是比較矯情和文藝腔調濃厚的。
所以,同樣是奧斯卡熱門的【犬之力】也屬於這一派,他們和「通俗讀物」類別的最佳影片【健聽女孩】是截然不同的。後者要更接近普通人的認知,家庭意識、積極向上、充滿希望。
濱口龍介和簡·坎皮恩想要拍攝的內容是會體現壓抑和灰色地帶的情緒。他們的電影中,當然也有溫情和柔情的部份,但這和【健聽女孩】最後那種大家庭的擁抱是不同的。至少在這兩位導演眼中,現實中真實的情感並沒有那麽美好,大團圓似的的結局,不是他們想要的。
【駕駛我的車】之所以能獲得這麽多獎項的認可,就是對其文本深度和藝術價值的肯定。從某種程度來說,也是對一直錯過諾貝爾文學獎的村上春樹的某種慰藉。
而關於這部電影的復雜性,我自己也寫過一篇文章討論,細品起來,的確有很多趣味性,但如果這類電影不是你的菜,看起來還是會感覺味同嚼蠟的。