立秋后第一天，意味着2021夏天就这么悄悄结束了。秋天的第一杯奶茶还没喝到，对阿楚来说，今年夏天的最后一部电影却有幸没错过，那就是【盛夏未来】。
在写它之前，对于这部电影的各种争议就占据着阿楚的手机推送了。其实摒除掉外界的声音，客观的来说，阿楚觉得【盛夏未来】真的很冤。
私心认为，【盛夏未来】可以说是国产青春片内容创作的转折点。
青春不是结束，而是未知与开始
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与其说陈辰和郑宇星谈了一场「虚假」的恋爱， 不如说他们是彼此青春里的那一道光。
骂他的人90%都在说它诈骗的核心在于，本来是抱着来看张子枫吴磊两个人甜甜的恋爱，结果我爆米花买好了，走进电影院，你就给我看这个？ 但如果仔细回想，你会发现【盛夏未来】根本就没在跟你「谈恋爱」。
两个人最初碰到一起就是个必然的「误会」，是陈辰慌乱中撒了个谎，把郑宇星当成高考失利的挡箭牌。而郑宇星很讲义气地没拆穿，甚至对她为什么那么做有点好奇。
这是青春期里的偶发事件，但偶然不一定都与爱情有关。
严格来说，【盛夏未来】的剧情也没有逃脱套路。女主暗恋男主，因为误会假恋爱，却因此而发生了一些列故事。但阿楚认为，好的电影并不一定非得不套路，用套路能把故事讲好才是最难得的。
而【盛夏未来】最难得的，就是用套路讲了一个看起来不一样，却又那么「真实」的青春。其而这种套路里的创新，则更需要花心思。
【盛夏未来】里的青春，是按考试成绩排定的座位，是陈辰桌上那本高考倒数的日历，是塑胶操场上穿着校服跑步的男孩女孩，也是大胆喊着「讨厌青春电影了」，但又借着「电子音乐」寻找同类的小心翼翼。
它是自然的傻气和天真，就像陈辰相信爱情应该永恒，从学生时代开始，排除万难才在一起的爸妈，他们必须白头到老，相爱一生；
它是开解别人一套一套的，轮到自己了就怎么也想不开；
它是明知自己很幼稚，可控制不住犯傻——「早恋」耽误学业，说走就走的旅行无比疯狂，还有喝酒后忍不住跟前任联系，几乎可以想象到糟糕的结局，但还是会被迷茫、难过淹没理智；
如果人生真像【阿甘正传】里说的，是一盒各式各样的巧克力，那陈辰和郑宇星的青春，应该是一颗酒心巧克力，用微甜包裹禁忌。懵懂的悸动是微甜，暧昧的秘密是禁忌。甜度不高，苦涩有余，但只有轻轻咬下去，才会发现那个你向往的的世界。
那里的一切都刚刚好，刚刚好的情愫，刚刚好的幼稚，刚刚好的成熟——那里是青春的开始 。
我们印象中的国产青春片好像是这样——老歌，自行车，阳光穿透树叶的斑驳，最终，它败给了时光，现实。各种各样的故事无一不在告诉你，我们的青春是如何结束的。
但回想17、8岁的我们，那个青春好像很具体，但又抽象的让人摸不到。像是一束光，既能穿越时间的沟壑，也能尘封心底的遗憾。
某个时期的国产青春片，陷入了创作上偷懒且迷信流量的怪圈。
把时间往前推，更早一些的国产青春片不是没有佳作，像姜文的【阳光灿烂的日子】、王小帅的【十七岁的单车】，都有鲜明的个人风格和独特的时代质感。
从【致青春】【匆匆那年】开始，青春片这个题材走入大众视野，到【左耳】、【会痛的十七岁】让「青春疼痛文学」成为无病呻吟的代名词。国产青春片创造了属于我们自己的一套公式：热门IP+流量明星+打架堕胎出轨。最终用尽全力告诉我们一个结局，青春=爱情，不是它败给了现实，就是错过的都归于遗憾。
但【盛夏未来】远比「贩卖情怀」、「制造话题」的某些要高级，在这里，青春不再不廉价，也不再悬浮。它是一个未知，一个充满无限可能性的开始。
青春与爱情无关，与爱有关
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看完电影之后，大家讨论最多的一个话题就是：郑宇星到底爱不爱陈辰？
导演用一部电影的时间讲了两个少年的青春，但这个青春里不只有爱情，阿楚看到了对「爱」的讨论。
你认为的爱是什么？
朋友之间的友情，父母之间的亲情，或者像陈辰那样还从父母那里粗略地感知到了爱情，但那是懵懂的，模糊的，甚至带着一些误解的。
就像有人觉得陈辰和郑宇星谈了一场「虚假」的恋爱，他们的依据是陈辰暗恋郑宇星，郑宇星自始至终都没选择陈辰，但他们接了一个吻。
所以，那个吻是爱吗？
阿楚认为，那其实是爱，但不是爱情。他经历过爱而不得的绝望，也明白那种绝望的煎熬。作为共同出逃的盟友，在听到那个「秘密」后，他希望让对方放下那份期待。
他吻她，是暧昧的结束，不是爱情的开始。
而把爱情定义为爱，本身就是对爱的误解。
郑宇星一直放不下MING，甚至想要带着陈辰见对方，惹对方吃醋——幼稚，但幼稚得可爱。
按照陈正道的解读 ——「MING不是代表爱情，而是我们在生活中想成为的大人，想做的工作、想要的爱，但这种渴望永远都有可能拒绝你。」
更准确地说，【盛夏未来】是对青春期这个人生的特殊阶段进行了一次探讨。探讨我们在那个时期，真正关注的是内心发生的变化，如何跟家人、恋人相处，又将收获怎样的成长。
导演其实从始至终没有给青春下定义，也没有给爱下定义。他认为，「爱」与性别无关，与年龄无关，甚至与人无关。
而在这部电影里，17、8岁的你，能感受到不被定义的共情，去接受正当下的懵懂、放纵和探索；
而不在那个年龄的你，也能寻得熟悉的迷惘，与那个自己相视一笑。
【盛夏未来】貌似没有告诉你什么道理，得出什么结论，但也是这部片子最有价值的地方。
青春的原本是爱，而爱的本源是无相。
「不定义」也许是青春片的未来
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客观来说，国内一些早期的青春片，还是吸收了日韩青春片的拍摄手法与叙事风格，更偏向于亚洲电影的审美。
【情书】里被模仿到泛滥的经典场景——男主角坐在图书室窗户边看书，柔光一打，白纱轻扬，干净的少年捧着书册，好像就有那味儿了。
但这种模仿，只是表象的吸收，忽视了真正重要的内核。
随着大众审美的提高，这种缺乏创作内核的作品打动不了观众。
青春片可讲的内容非常多，个体层面上有精神孤独、性别取向、心理疾病、家庭关系的讨论，社会层面上有网络暴力、成长伦理、人文关怀等表达。而欧美在这方面就做得不错，他们不仅仅有无脑的啦啦队美女＋橄榄球队长的青春校园爱情，还有更多值得推荐的佳作。例如，女神爱玛·沃森主演的【壁花少年】，剖析了青春期男孩在性、欲望和生命价值等方面的迷茫。貌似沉重的主题却被导演拍得优雅轻盈，更像是邻家男孩的青春物语，连他的默默无闻都让人似曾相识。
【伯德小姐】讲叛逆，讲顿悟，【怦然心动】有自我审视和自尊自爱，前者叙事爆裂直接，后者侧重娓娓道来。
你可以从中感受到暖意和光亮，甚至让人想起毛姆在【月亮与六便士】中所说的「你要克服的是你的虚荣心，是你的炫耀欲，你要对付的是你时刻想要冲出来出风头的小聪明。」
经过近十年的涨落，国产青春片曾经的套路早已不再适用。纵观近些年可以称得上优秀的作品寥寥无几，阿楚印象中也就只有聚焦父权与个人成长的【狗十三】、视角锁定在穿梭与深圳、香港两地学生的【过春天】、关注校园暴力的【少年的你】。但这些片子的成功无疑不仅仅在「青春」本身，更多是对于一个社会问题的深刻演绎，以及问题被大众关注后其本身所带来的社会性积极影响。
这些更能展现电影这一艺术形式本身的社会责任感，但之于青春片来说，未免过於沉重。【盛夏未来】讨论现在，讨论未来，讨论那些习以为常又容易被忽略的存在。 但它对于青春片的意义在于对青春本身的讨论，以及第一次直面年轻人最需要被关注到的情感诉求，那就是， 不定义 。
现在社会的标签太多了，不同地域，不同国家，不同性别，乃至不同住所、不同年龄都被贴上各种各样「沉重」的标签。各大媒体每天都在讨论00后是什么样，他们喜欢什么，不喜欢什么，所有的行为、动作甚至表情都会被贴上「这是当代00后的样子」这种标签。
可回想当年的自己，所谓的叛逆，敏感无不源于生活中时时刻刻的「被定义」。其实有时候，仅仅只是一个认同，就能给少年人增添无限的安全感。
结语：
可以说以【盛夏未来】为节点，往前10年，是青春的结束；往后十年，是青春的开始。 这个夏天，我们可以清楚地看见少年们的成长和蜕变，从偏执的想留住永恒，到接纳爱会消失，最后还是与世界的不和解。
至此，吞下那颗名为青春的酒心巧克力，带着苦涩与微甜一同上路，下一程或许有惊喜。
文/阿楚X十六X鲸鱼
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