說實話，這兩幅畫簡直絕了。
我剛從特拉法加廣場後的國家美術館走出來，但看見這兩幅畫，還是覺得眼前一亮。
先看第一幅畫，這幅畫姑且給它起名為「畫中畫中女」：
是的，那些看起來突兀的陰影，之所以出現，是因為畫家畫的目標不是一個人，而是一幅畫。
而作為畫作內容的這幅畫，其大小並非是畫本身這麽大，而是遠遠超出了畫作的實體範圍。
這個左臂看起來像是缺失的女人的左側，應該站著一個人，這個人可能跟這個女人有某種微妙的關系。花雖然沖著這個「消失」的人，但是明顯可以看出女人想和此人保持距離，這種若即若離的感覺，像極了彭浩翔鏡頭下的愛情，像極了埃米納姆戳入氣管的尖刀。我愛你，就像此花，傾之；我恨你，就像斷臂求生的戰士，棄之。
但是無論我內心多麽五味雜陳，我也還是表現出若無其事的樣子，我今天用來塗抹粗厚嘴唇的口紅之所以選擇這個色系，就是想呼應周身的緋紅，來表達我強烈的情緒。但我還是不得不穿著深色的開衫，那是我對自己的保護，我不能太爆炸，因為我怕把你炸死。
如果這幅畫單單表現了這樣的感覺，那就顯得太過單薄，整張畫的亮點就在右上和右下的陰影上。這兩個陰影，不但說明這是一幅畫中畫，其形狀有更加深刻的蘊意。
陰影，指向那個「消失」的人，形狀似兩片碎紙，上面那片淺，下面這片深，深淺之間是那束花，看起來想要避開對花的遮罩，但是卻還是遮了花的一部份。不難想象，最內層畫的畫外之人可能就是那個「消失」的人，也可能就是這幅畫作的創作者。
她們之間到底有什麽關系？
她看TA的眼神為什麽如此漠然？
她們的未來究竟如何？
不禁留給欣賞者無限遐想的空間。
一幅好畫如一本小說，它給你講一個好的故事，但卻不把這個故事徹底講完。
第二幅畫更是神來之作，請允許我冒昧地給它起名為「光」：
對，如果你眼尖，你會發現，窗外的陽光和頭頂的燈光，是紅色的；
而桌面的台燈光是黃色的。
為什麽一紅一黃？
是因為自然光是紅色的嗎？那怎麽解釋吊燈的光是紅色的？難道吊燈是日光燈？
不！不可能！誰會把吊燈搞成日光燈，而把台燈用白熾燈。
所以，並不是這麽分類的。
那怎麽分類？
我告訴你，是方向！
平行光是黃色的，而垂直光是紅色的。
所以，可以看到，人和物體的亮側，豎者為黃，橫者為紅，完美和兩種光對應。
但是你有沒有發現，這個房間裏的兩個東西很奇怪。
一個是人，人這麽大一個物體身上竟然沒有紅光。
一個是垃圾桶，因為垃圾桶的陰影竟然是黃色的。
這說明一個什麽問題？
說明彈琵琶的這個人很憂郁。
她的身體只能感知到平行射來的光線，她試圖回避所有由上至下的光感，她不想被外界吞噬，她只想在那盞台燈側旁感受自己的私密空間。
而垃圾桶的陰影為什麽是黃色的，那是因為在她的世界裏，光影本身就錯亂，就如同她的心神一樣，隨著琵琶的彈奏而時快時慢，時緊時松。
再看這個女孩兒背後的那副畫。
這幅畫是整張圖裏唯一能即感應到橫光，又感應到縱光的物體。
畫裏是一個男人舉著一個三角鋼琴。
可能他們原來是一對情侶，經常二重奏。
畫是冷色系的，女孩兒是暖色系的，冷暖碰撞之間，讓人不禁想要探究他倆之間到底發生了什麽。
線索就擺在那裏。
還是看光。
冷色系的畫，紅黃的光，男孩兒應該是那種左右逢源、生活燦爛的人，也許是因為他原來身上黃色光所代表的細膩吸引了女孩兒，但是卻因為他身上泛濫的紅色光讓他們勞燕分飛。
光，在這裏是一種碰撞。
不光是縱橫的碰撞。
更是心理上的碰撞。
如果我沒猜錯的話。
女孩兒一定用琵琶彈奏一曲東風破，
歲月在墻上剝落她看見小時候……
